ثروت: Ania Hobson، هنرمند برجسته بریتانیایی، با قلم‌موهای جسورانه و رنگ‌های زنده، چهره‌نگاری را از نو تعریف می‌کند. او با بهره‌گیری از تکنیک امپاستو، اغراق در ویژگی‌های ظاهری و ترکیب‌بندی‌های پویا، به سوژه‌های خود بُعدی تازه می‌بخشد. تأثیرپذیری او از هنرمندانی چون آلیس نیل، کری جیمز مارشال، پائولا رگو و اتو دیکس، در آثارش به وضوح دیده می‌شود؛ جایی که فیگورهای او هم‌زمان صمیمی و باشکوه جلوه می‌کنند.
در تابلوی She Brought Me to Myself، همانند بسیاری از آثار دیگرش، هابسون پرسپکتیوی استراتژیک را به کار می‌گیرد. نگاهی از بالا یا پایین به شخصیت‌ها، آن‌ها را مقتدر و مستقل به نمایش می‌گذارد، در حالی که چهره‌هایشان سرشار از رمز و راز و تأمل است.
سبک منحصربه‌فرد هابسون ترکیبی از تجربه‌های شخصی و ناخودآگاه اوست. او با انتزاع فیگورها، بیش از دقت آناتومیکی، بر احساسات و بیانی عمیق تأکید دارد. فضای پس‌زمینه در نقاشی‌های او عمدتاً مبهم و چندلایه است، به گونه‌ای که مخاطب را به کشف دنیای درونی سوژه‌ها دعوت می‌کند.
آنیا هابسون متولد ۱۹۹۰ در سافک، انگلستان، دانش‌آموخته‌ی دانشگاه سافک، مدرسه‌ی طراحی سلطنتی لندن و آکادمی هنر فلورانس است. او در سال ۲۰۱۷، جایزه‌ی هنرمند جوان BP Portrait Award را از گالری ملی پرتره لندن دریافت کرد. از جمله رزیدنسی‌های مهم او می‌توان به PLOP Residency (لندن، ۲۰۲۱) و The Fores Project Residency (لندن، ۲۰۲۰) اشاره کرد.
هابسون در سال‌های اخیر در نمایشگاه‌های متعددی حضور داشته است که از جمله‌ی آن‌ها می‌توان از «حالِ حاضر» در Hauser & Wirth Somerset (۲۰۲۴) «ریشه‌دار» در SETAREH برلین (۲۰۲۳، انفرادی)، Ruttkowski 68 پاریس (۲۰۲۲، انفرادی)، «بازی با آتش» در Steve Turner لس‌آنجلس (۲۰۲۲، انفرادی) و نمایشگاه «زنان نقاشِ زنان» در موزه‌ی هنر مدرن فورت‌ورث، تگزاس (۲۰۲۲) نام برد.
هابسون با کاوش در روان‌شناسی احساسات انسانی، چهره‌نگاری معاصر را به افق‌های تازه‌ای می‌برد. آثار او نه‌تنها بازتابی از تجربه‌های فردی است، بلکه دریچه‌ای نوین به سوی درک پیچیدگی‌های هویت انسانی می‌گشاید.