ثروت: مائوریتزیو کاتلان، هنرمند مفهومی ایتالیایی متولد ۲۱ سپتامبر ۱۹۶۰ در پادووا، یکی از جنجالی‌ترین و تأثیرگذارترین هنرمندان معاصر است. آثار او، که اغلب با طنز، نقد اجتماعی و استفاده از اشیای معمولی در موقعیت‌های غیرعادی همراه هستند، مرزهای هنر سنتی را به چالش کشیده‌اند. کاتلان به دلیل رویکرد غیرمتعارف خود در استفاده از مجسمه‌ها، چیدمان‌ها و آثار مفهومی، به «دلقک دنیای هنر» شهرت یافته است. کاتلان با آثاری مانند «عشق برای همیشه ادامه دارد» (۱۹۹۷)، «ساعت نهم» (۱۹۹۹) و «کمدین» (۲۰۱۹) شناخته شده است.
اثر بحث‌برانگیز دیگر کاتلان، «آمریکا» (۲۰۱۶)، یک توالت ساخته شده از طلای ۱۸ عیار بود که در موزه گوگنهایم نیویورک نصب شد. این اثر به شکلی نمادین به نقد مصرف‌گرایی و ارزش‌های مادی جامعه مدرن می‌پردازد. اما شاید مشهورترین و بحث‌برانگیزترین اثر کاتلان «کمدین» (۲۰۱۹) باشد. این اثر شامل یک موز تازه است که با نوار چسب به دیوار گالری چسبانده شده است. «کمدین» در حراجی ساتبیز نیویورک با قیمت ۶.۲ میلیون دلار به فروش رفت. این اثر به طرز کنایه‌آمیزی ارزش‌گذاری و بازار هنر را به چالش کشید. آثار کاتلان فراتر از طنز ساده هستند و اغلب به موضوعات عمیق‌تری مانند قدرت، مذهب، مصرف‌گرایی و بی‌معنایی ارزش‌های مدرن می‌پردازند. او با استفاده از اشیای معمولی در زمینه‌های غیرمنتظره، قواعد هنر سنتی را به چالش می‌کشد. کاتلان مانند هنرمند مشهور قرن بیستم، مارسل دوشان، از آثار خود برای نقد ساختارهای قدرت استفاده می‌کند. دوشان نیز با خلق اثر معروف «چشمه» که یک کاسه توالت بود، مرزهای هنر را جابجا کرد. کاتلان در طول دوران حرفه‌ای خود در نمایشگاه‌های معتبر بین‌المللی مانند دوسالانه ونیز، موزه گوگنهایم نیویورک و موزه هنرهای معاصر شانگهای حضور داشته است. در سال ۲۰۱۱، موزه گوگنهایم نیویورک نمایشگاهی بزرگ از آثار او با عنوان «همه» برگزار کرد که شامل تمامی آثار او بود که از سقف موزه آویزان شده بودند.
در سال ۲۰۱۹، نمایشگاه «پیروزی یک گزینه نیست» در کاخ بلنهایم انگلستان برگزار شد. در همان نمایشگاه، توالت طلایی او به نام «آمریکا» به سرقت رفت که همچنان حل نشده باقی مانده است. کاتلان همواره با دیدگاهی انتقادی به موضوعات قدرت و مرجعیت پرداخته است. آثار او با استفاده از شوخ‌طبعی و عناصر غیرمتعارف، مخاطب را به تفکر درباره ارزش‌های اجتماعی و فرهنگی وا‌می‌دارد. مائوریتزیو کاتلان با استفاده از طنز، مفاهیم پیچیده و نقدهای اجتماعی، به یکی از تأثیرگذارترین هنرمندان معاصر تبدیل شده است. آثار او نه تنها مرزهای هنر سنتی را جابجا کرده، بلکه بحث‌های مهمی درباره ارزش‌های مدرن، مصرف‌گرایی و قدرت برانگیخته‌اند. او همچنان با خلاقیت و جسارت، مخاطبان خود را به چالش می‌کشد و هنر را از قالب‌های سنتی فراتر می‌برد.